jeudi 28 juillet 2016

Kyle Eastwood vendredi soir 29 juillet à Uzès


Kyle Eastwood
Vendredi 29 juillet 2016 - 22h - Cour du Duché

SOIRÉE JAZZ

"Timepieces"


Kyle Eastwood | contrebasse et basse
Andrew McCormack | piano
Quentin Colins | trompette
Brandon Allen | saxophones
Gene Calderazzo | batterie

Kyle Eastwood Quintet

En compagnie de ses complices depuis près de 10 ans, Kyle Eastwood colorie l'Horloge du temps avec son dernier projet – "Timepieces " – ourlé de standards des années 60 que prolongent une série de compositions inspirées de la grande époque du jazz. Ici se dessine, en fidélités majeures, un hommage au hard bop lyrique, au groove d'Horace Silver, Lee Morgan, d'Art Blakey and the Jazz Messengers, à l'esthétique Blue Note des années 60 aux fondements même de sa vocation de musicien.
Bassiste et contrebassiste, le fils de Clint Eastwood tient de son père la passion absolue du jazz et le talent inné de la partager. Kyle est de cette nouvelle génération qui réinvente le genre en respectant ses maîtres, repoussant toujours plus loin les frontières de son univers dans la quête d'une tradition à la fois revendiquée et renouvelée.
Prodigue inventif d'un jeu élégant et raffiné au son chaud et profond, allant droit à l'essentiel, il explore inlassablement les possibilités de la basse, magique instrument à la fois mélodique et rythmique.

samedi 23 juillet 2016

Dernière soirée du grand Festival de Jazz à Junas samedi 23 juillet


Samedi 23 juillet 2016 à 21h00
Junas, Carrières de Junas
Miguel Zenon Quartet + Richard Bona and the Mandekan Cubano
MIGUEL ZENON QUARTET Porto Rico, Cuba
Miguel Zenón : saxophone, Henry Cole : batterie, Luis Perdomo : piano,  Hans Glawischnig : contrebasse
Miguel Zenón, saxophoniste altiste né à Porto Rico, a fait ses armes d’une belle manière en s’illustrant comme sideman auprès d’artistes renommés comme Charlie Haden, David Sanchez, Danilo Perez... Avec ce quartet il propose un groupe magistralement équilibré entre innovation et tradition. Déjà neuf albums en tant que leader, il est considéré comme l’un des saxophonistes les plus novateurs et les plus influents de sa génération. Du jazz qui décoiffe ! 
En partenariat avec le Festival Radio France Montpellier et Millau Jazz Festival
 
RICHARD BONA AND THE MANDEKAN CUBANO Cuba
Richard Bona : basse, voix, Dennis Hernandez : trompette,, Rey Alejandro  : trombone, Osmany Parades : piano, Luisito Quintero : timbales et percussions, Robert Quintero : congas et percussions, Ludwig Afonso : batterie
Richard Bona et le Mandekan Cubano reviennent avec un album imprégné de musique Cubaine, du charme du langage Mandekan et de traditions Africaines. L'album incarne la préservation de l'histoire que les immigrants Cubains, Espagnols et Africains partagent au travers de la musique et de la danse. Inspirés par l'héritage partagé de la musique traditionnelle et folklorique de Cuba et de l'Afrique de l'Ouest, Richard Bona et le Mandekan Cubano exaltent ce mélange des cultures grâce à leur talent de communiquer la langue universelle : la musique. 
Un final de rêve pour cette édition sur la thématique des Caraïbes !!

vendredi 22 juillet 2016

Vendredi 22 juillet grande soirée Jazz à Junas

Vendredi 22 juillet 2016 à 18h00
Junas, Temple de Junas
Connie and Blyde
Caroline Sentis : chant, Bruno Ducret : violoncelle
Nous vous proposons de découvrir ou redécouvrir ce duo atypique, composé de Caroline Sentis au chant et de Bruno Ducret au violoncelle, aux influences multiples telles que Björk, Nosfell, Ornette Coleman... Connie and Blyde appréhende la chanson avec une âme de jazzmen. L'instrumentation très rudimentaire permet de partager un moment à fleur de peau presque charnel avec les musiciens.
Nouveau projet issu des résidences de création portées par le Collectif Jazz en L’R et soutenues par la Région, la Drac et Réseau en Scène.
ENTRÉE GRATUITE
Vendredi 22 juillet 2016 à 21h00
Junas, Carrières de Junas
Mario Canonge et Michel Zenino + Omar Sosa et Jacques Schwarz-Bart
MARIO CANONGE et MICHEL ZENINO QUINTET Martinique, France, Etats-Unis, Cuba
En partenariat avec le Festival Radio France Montpellier
Mario Canonge : piano, Michel Zenino : contrebasse, Ricardo Izquierdo :  sax, Josiah Woodson : trompette, flûte, Arnaud Dolmen : batterie
Mario Canonge est une légende vivante de la musique caribéenne et un jazzman aujourd’hui
 incontournable. En Michel Zenino, contrebassiste virtuose, il trouve le parfait complice pour explorer l’immensité du répertoire jazzistique en toute liberté. Ces deux fortes personnalités musicales, forment un duo télépathique, époustouflant d’énergie et de sensibilité. Ils s’entourent pour ce quintet de la fine fleur de la jeune génération, pour proposer une musique pleine d’énergie et de couleurs, un savant dosage de jazz contemporain, de hard bop, mêlés de rythmes latins et caribéens.
 
OMAR SOSA et JACQUES SCHWARZ-BART "Créôle Spirits" Cuba, Haïti, Guadeloupe, France
Omar Sosa : piano et Fender Rhodes, Jacques Schwarz-Bart : saxophone, Martha Galarraga : chant, Moonlight Benjamin : chant, Gustavo Ovalles : percussions, Claude Saturne : percussions
Omar Sosa et Jacques Schwarz‐Bart ont depuis plus de dix ans, chacun de leur côté, porté haut et fort les couleurs du jazz afro‐caribéen à travers le monde. Le pianiste Omar Sosa est aujourd'hui le leader incontesté d'un jazz cubain inspiré par les traditions spirituelles de la Santeria, ce rituel africain hérité du temps de l'esclavage qui a permis au peuple déporté de résister à l'oppression. Le saxophoniste Jacques Schwarz‐Bart de son côté, après avoir emmené les tambours gwoka‐jazz sur les scènes du monde, est devenu l'ambassadeur du jazz vaudou suite à son  dernier  opus  « Jazz Racine Haïti ». Ces deux musiciens, défenseurs acharnés d'une créolité universelle, ont maintes fois envisagé de créer ensemble une rencontre symbiotique des musiques spirituelles de Cuba et Haïti dans l'écrin du jazz moderne.
 

mercredi 20 juillet 2016

"Village Jazz" du 19 au 23 juillet 2016


Le festival dès 12h00 au cœur du village !
A Junas le jazz est déjà très présent dans le village, mais depuis l’an passé le festival s'installe aussi au cœur du village avec de nombreux rendez-vous conviviaux et gratuits du 19 au 23 juillet.
Sur la place de l'Avenir, on retrouvera chaque jour dès le mercredi 20, un apéritif jazz à partir de 12h00 avec des musiciens et des groupes différents issus de l'Ecole du JAM de Montpellier. Mais aussi des lectures en musique en partenariat avec l'association des Amis du grain des mots de Montpellier à 17h00. Chaque jour également des films documentaires seront projetés à 15h30 salle de la Mairie. Une buvette et une petite restauration antillaise avec l’association Mawon’ka sur place toute la journée permettra aux festivaliers et aux habitants de Junas qui le souhaitent de vivre plus intensément ce bel événement.

Programme musical :
Mardi 19 juillet : à partir de 19h00 : Conjunto Jaleo, suivi d’un bal antillais avec Ti Conodo
Mercredi 20 juillet : 12h00 : The Hot Jam Stompers
Jeudi 21 juillet : 12h00 : Los Jameros
Vendredi 22 juillet : 12h00 : Scat and Scratch
Samedi 23 juillet : 10h00 : balade musicale dans Junas, repas à 12h00 et concert de Mawon’Ka à 14h00 et Mini-camp musical + concert fin de stage adultes à 18h00

Festival Jazz à Junas le jeudi 21 juillet

Jeudi 21 juillet 2016 à 18h00
Junas, Temple de Junas
Ana Carla Maza Solo
Ana Carla Maza : violoncelle
Ana Carla Maza est rayonnante. Seule en scène, elle fait corps avec le violoncelle dont elle explore les sonorités avec virtuosité. Sensuelle, la musicienne déploie une gamme de couleurs et de sensations, alternant caresses et tempêtes. Dans le difficile exercice du concert solo, la toute jeune artiste a imposé son énergie naturelle. De la bossa nova brésilienne à la habanera cubaine, sa voix habitée et maîtrisée à la fois, fait merveille. Frissons... Un moment de grâce à ne pas rater !
ENTRÉE GRATUITE
Jeudi 21 juillet 2016 à 21h00
Junas, Carrières de Junas
Jacques Schwarz-Bart Quintet + Anthony Joseph
JACQUES SCHWARZ-BART QUINTET "Jazz Racine"  Haïti, Guadeloupe, France
Jacques Schwarz-Bart : saxophone, Moonlight Benjamin : chant, Gregory Privat  : piano, Stéphane Kérecki : contrebasse, Arnaud Dolmen : batterie
Jacques Schwarz-Bart ne s'introduit pas par effraction dans la musique racine d'Haïti, il en a été biberonné ! Sa prime-enfance fut bercée par les airs de Ti Roro et Martha Jean-Claude souvent fredonnés par sa maman Simone. Loin de renier son gwo ka, le jeune guadeloupéen des hauteurs, s'imprégnait insidieusement des rhizomes de la voisine Haïti.
Avec ce dernier projet, Jacques Schwarz-Bart insuffle un nouvel espace de possibles pour la musique…
Accroché aux rives d’Haïti, il nous invite à un voyage aux sources. Les mélodies des rituels vaudous tutoient à la fois silence et puissance avec une même force. Dans cette création, la musique Racine habite son écriture jazz.
 
ANTHONY JOSEPH  "Caraibbean Roots"  Grande Bretagne, Guadeloupe, France
Anthony Joseph : voix, Jason Yarde : saxophones alto, soprano et baryton, Christian Arcucci : guitare, Adrew John : basse, Eddie Nick : batterie, Roger Raspail : percussions
Avec son "Spasm Band" comme dans ses poèmes, Anthony Joseph a creusé son sillon, éprouvant le monde par la combinaison des mots et des musiques de cette « Atlantique noire » qui l’inspire tant. Par touches légères ou en apport frontal, suggérée ou clairement affichée, la Caraïbe apparaît en filigrane dans toute la discographie d’Anthony Joseph. Aujourd’hui, il achève une biographie du génial Lord Kitchener, icône de l’âge d’or du calypso trinidadien, et explore dans un nouveau disque ses racines et leurs ramifications autant musicales, poétiques que politiques. Du coup, il teinte son psyché-funk-soul d‘influences calypso, kaiso, rapso (le mélange rap-calypso), roots-reggae.

dimanche 17 juillet 2016

Mercredi 20 juillet 2016 à 21h00 Junas, Carrières de Junas

Mercredi 20 juillet 2016 à 18h00
Junas, Temple de Junas
Schwab Soro
Raphaël Schwab : contrebasse, Julien Soro : saxophone alto
Vers la fin de l’année 2011, l’idée d’un duo atypique effleure l’esprit de ces deux musiciens qui se côtoient déjà depuis quelques années, des bancs du conservatoire de Paris à l’orchestre Ping Machine. Ils parlent la même langue, recherchent la même spontanéité : la poésie est au centre de leurs (d)ébats.  Les compositions brèves et tranchantes issues de la plume inspirée de Raphaël Schwab, deviennent un terrain de jeu pour les deux improvisateurs qui, en toute complicité, partagent avec le public des moments suspendus, de grâce, d’humour et, tout simplement, de musique.
Concert proposé dans le cadre de Jazz Migration, dispositif d'accompagnement de jeunes musiciens de jazz porté par AJC, avec le soutien du Ministère de la Culture et de la Communication, du CNV, du FCM, de l'ADAMI, de la SPEDIDAM et de la SACEM.www.jazzmigration.com







Franck Nicolas + Volcan Trio featuring Gonzalo Rubalcaba
FRANCK NICOLAS Jazz ka Philosophy "Mickael Jackson in Ka" Languedoc-Roussillon, Guadeloupe, France
Franck Nicolas : trompette, coquillages, Manu Codjia : guitare, Grégory Privat : piano, claviers, moog, Sonny Troupé : batterie, ka,Catherine Dénécy : danse
Franck Nicolas, trompettiste et compositeur à l’appétit insatiable est le créateur du Jazz Ka (alchimie parfaite alliant le jazz et le tambour traditionnel guadeloupéen).
Toujours en quête d’idées nouvelles, il est tel un savant fou qui explore des sentiers inconnus. Pour Franck Nicolas la musique est un immense laboratoire d’expériences originales, où tout est à faire et tout est à inventer… Là, il décide de retranscrire la musique de Michael Jackson en Jazz-ka ce qui augure de belles surprises pour les auditeurs et amateurs de sensations fortes…Pour honorer la mémoire du génie du chant et de la danse, Franck a fait appel à une jeune danseuse guadeloupéenne exceptionnelle qui mêle tradition et modernité à la perfection. 


VOLCAN TRIO featuring Gonzalo Rubalcaba, Horacio “el Negro” Hernandez & Armando Gola Cuba
Gonzalo Rubalaca : piano, Jose Armando Gola : basse, Horacio “El Negro” Hernandez : batterie
Né à Cuba dans les années postrévolutionnaires, Gonzalo Rubalcaba a enregistré son premier album dans les années 80 dans les studios Egrem de La Havane avant d'être remarqué par Dizzy Gillepsie et, plus tard, par Charlie Haden qui l'aide à enregistrer pour le label Blue Note. C'est à présent un des meilleurs pianistes de jazz qui a enregistré avec Michael Brecker, Joe Lovano, Charlie Haden, Paul Motian, Al di Meola, Chick Corea.. et s’est vu couronné d’innombrables prix.
Virtuose remarquable, Gonzalo Rubalcaba a conquis les scènes les plus prestigieuses avec une musique habitée par l’esprit de la Havane, imbibée de rythmes latins enivrants. Avec une élégance divine, il embrasse et confronte la tradition, créant sans relâche de nouveaux espaces sonores, berceaux de l’imagination.
Il parvient à donner à la musique une dimension complexe tout en utilisant des harmonies sombres et denses. Sa façon raffinée de jouer du piano est remarquable comme si les notes étaient des caresses au contact de ses doigts sur les touches d'ivoire.
 

mercredi 13 juillet 2016

Samedi 16 juillet 2016 à 21h00 Vauvert, Arènes de Vauvert

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Emile Parisien + Eric Séva + Richard Galliano 4tet invite Philip Catherine
Soirée des musiciens ! Spedidam
EMILE PARISIEN QUARTET France
Emile Parisien : saxophone, Julien Touéry : piano, Ivan Gélugne : contrebasse, Julien Loutelier : batterie
Depuis 2004, ces jeunes musiciens étonnent par leur fougue, leur maturité et l'originalité de leurs propositions qui piochent dans le free jazz, le rock et le classique. Inspiré par les compositeurs du XXème siècle comme par John Coltrane, Wayne Shorter ou Ornette Coleman, ce quartet donne un caractère expressionniste à sa musique, où prime l’improvisation. Leurs prestations remarquées, lors d’importants festivals ont suscité l’intérêt du public comme de la critique, conquis par la complicité, l’engagement et l’énergie dont ils font preuve sur scène.

ERIC SEVA, Nomade Sonore Quartet  France
Eric Séva : saxophone, Daniel Zimmermann : trombone, Bruno Schorp : contrebasse, Matthieu Chazarenc : batterie
Éric Séva est un créateur d’univers singuliers et colorés, ayant suivi l’itinéraire d’un enfant doué, formé à la musique classique, élève de Pierre Petit, saxophoniste de jazz virtuose. Rompu à toutes les musiques, et fort de mille expériences, Éric Séva connaît bien le métier de musicien, par ses multiples rencontres ou dans les studios d’enregistrement, jamais il n’a perdu de vue l’horizon du jazz et de l’improvisation. Dans ses projets successifs, il a recomposé les richesses mélodiques des musiques du monde, les alliages de timbres qui naissent au carrefour des rencontres. Avec ce nouveau groupe, et des partenaires de haut-vol, il réaffirme l’idée qu’il se fait du jazz, et au-delà, d’une musique qui n’appartient qu’à lui.

RICHARD GALLIANO NEW MUSETTE QUARTET invite PHILIP CATHERINE France, Belgique
Richard Galliano : accordéon, Philip Catherine : guitare, Philippe Aerts : contrebasse, Hans Van Oosterhout : batterie
Un concert événement pour clore ce premier week-end de festival à Vauvert avec deux musiciens exceptionnels réunis dans un même quartet : Richard Galliano et Philip Catherine !
Il faut avoir vu Richard Galliano pour comprendre l'expression "faire corps avec son instrument", un accordéon Victoria qu'il appelle son "Steinway à bretelles". La réédition de l'album French Touch en 2009 est sans doute le disque qui lui ressemble le plus, qui reflète le mieux son idée de la musique, son goût de l'échange et du partage. D'une rare polyvalence Richard Galliano possède les moyens de s'exprimer avec musicalité dans n'importe quel contexte, du solo au big band. Désormais reconnu comme un soliste exceptionnel, il continue d'explorer un large éventail de musiques sans se défaire de ce lyrisme qui irrigue son jeu lorsqu'il enregistre des ballades, ou de cette, "french touch" avec laquelle il a imposé l'accordéon dans la famille du jazz.
Philip Catherine lui est un habitué de Jazz à Junas, un guitariste d’une générosité hors norme qui fait partie de l’histoire du jazz lui aussi depuis les années 60 où il a pu collaborer avec de grands artistes comme Charles Mingus, Chet Baker, Dexter Gordon ! Son style unique et son engagement musical, exerceront une influence décisive sur le microcosme.
Un concert exceptionnel en perspective !
“Philip Catherine est un des derniers “romantiques” du jazz...parfois avec ces airs de simplicité qui vous font croire que rien n’est plus facile que d’observer un photon dans sa course. Le grand art.” Francis Marmande, Le Monde

lundi 11 juillet 2016

Le grand Festival Jazz à Junas 2016 commence vendredi 15 juillet à Vauvert


Vendredi 15 juillet 2016 à 21h00
Vauvert, Arènes de Vauvert
Paolo Fresu et Daniele Di Bonaventura + Lisa Simone
PAOLO FRESU et DANIELE DI BONAVENTURA Sardaigne, Italie
Paolo Fresu : trompette, Daniele Di Bonaventura : bandonéon
Depuis déjà un quart de siècle, Paolo Fresu culmine au sommet de la trompette jazz européenne : un style inventif dans la lignée de Miles Davis, un son feutré, délicat, et un lyrisme qui n’est pas sans évoquer Chet Baker. Sideman sur plus de 250 disques, titulaire en son nom propre d’une trentaine d’autres albums, Paolo Fresu a réussi cet exploit de retranscrire l'esprit profond de son pays dans le plus libre des arts. On le retrouve ici avec un compagnon de longue date, le talentueux Daniele Di Bonaventura au bandonéon.
Des musiciens de très haut niveau pour un voyage d’une très grande émotion !

LISA SIMONE Etats-Unis, Sénégal, Cuba
Lisa Simone : chant, Hervé Samb : guitare, Darryl Hall : contrebasse, Sonny Troupé : batterie
“All is Well” sorti à l’automne 2014 a propulsé Lisa Simone révélation de l’année, avec pas moins d'une centaine de concerts en et à travers le monde, et autant de succèsne véritable histoire d'amour s'est développée entre l'artiste - grande performeuse - et son public! Avec son nouvel album "My World", Lisa Simone ouvre  en grand les portes de l'intime. A 53 ans, elle souhaite aujourd'hui partager avec le public une joie profonde, une sérénité nouvelle. Fruit d'une collaboration totale entre Lisa Simone et Hervé Samb (initiée avec "All is Well"), les compositions et les arrangements vont encore plus loin dans l'orchestration, avec de nouveaux instruments venus étoffer le groupe originel (section de cuivres, quatuor à cordes, percussions, chœurs).
La force évidente des compositions reposent à la fois sur le placement vocal, une forme d'expression humaine primitive, et le "son live", une patin

                                                     Lisa Simone avec sa mère Nina Simone